让·巴蒂斯特·西梅翁·夏尔丹

让·巴蒂斯特·西梅翁·夏尔丹(法語:Jean-Baptiste-Siméon Chardin法语发音:[ʒɑ̃ batist simeɔ̃ ʃaʁdɛ̃];1699年11月2日—1779年12月6日)是18世纪的法国画家,是著名的静物画大师。 [1]

让·巴蒂斯特·西梅翁·夏尔丹
垩笔画《自画像》(1771年)收藏于卢浮宫
出生1699年11月2日
 法國巴黎
逝世1779年12月6日
 法國巴黎
职业畫家

生平 编辑

夏尔丹出生于巴黎,父亲是制造台球桌的匠人,他一生几乎从没有离开这座城市,直到1757年以前,始终住在塞纳河左岸圣叙尔比斯教堂附近,当年国王路易十五世卢浮宫中赐他一座画室和居住间,他才搬出原住址。[2]

夏尔丹在几个历史画家那里做学徒,1724年,成为圣吕克学院的教师。1728年,他的作品《鳐鱼》(La Raie)和《冷餐台》(Le Buffet)在于亲王广场(place Dauphine)举行的青年作品展(l'Exposition de la Jeunesse)中被看好。他以此作为入会作品(Morceau de réception),被接纳为皇家绘画和雕塑学会的成员,这两幅作品现在仍收藏在卢浮宫中。1729年,他从圣吕克学院辞职。他于1723年与玛格利特·桑塔尔(Marguerite Saintard)订婚,但直到1731年才结婚。[3]婚后不久,夏尔丹的父亲去世。当年11月,他们的第一个儿子出生,1733年又生了一个女儿,1735年他的妻子就去世了,两年后女儿也去世了。[4]

 
油画《鳐鱼》( 1728年)收藏于卢浮宫

1731年,他受让·巴蒂斯特·范洛(Jean-Baptiste van Loo)任命,参加了枫丹白露宫中的弗朗索瓦一世长廊的修复工作。

从1737年开始,他的作品经常在巴黎沙龙中展出。他50年来一直兢兢业业地在皇家学会工作,陆续被任命为顾问和财务主管,直到秘书长,全面负责了1761年的巴黎沙龙画展。[5]

1744年,夏尔丹再度结婚,并于次年生了一个女儿,但一岁时即夭折。1752年,路易十五给予他500里弗的年金,在1759年的巴黎沙龙中,他展出了9幅作品,狄德罗第一次开始评论沙龙画展,并对他大加赞赏。[6]从1761年,他全面负责沙龙的画展,并作为学会的财务主管,创作开始减少了[7],从1763年,由于他对学会的工作,年金增加了200里弗。1765年他被一致推选为鲁昂科学文学和艺术学会会员,但没有证据证明他曾经离开巴黎前往接受这个荣誉。[7]1770年,他成为“皇室首席画家”,年金涨至1,400里弗,是学会中最高的。[8]

1772年,他同是画家的儿子在威尼斯溺水而亡,很可能是自杀。[8]1776年他创作了最后一幅作品,1779年他最后一次参加沙龙画展,展出几幅垩笔画。同年十一月,夏尔丹身染重病,于年终逝世,享壽80岁。

作品 编辑

夏尔丹所在的18世纪,法国盛行洛可可画风,以历史题材为主,但他的画作所选的都是小题材,[5]他喜爱描画室内静物,天真而没有感情的儿童画像,但他的画作仍然受到当时和后来人们的欣赏。

 
油画《洗萝卜的女人》(1738年)

夏尔丹的艺术能力主要来自自学,他受到17世纪尼德兰画家和现实主义的影响。尽管他为富有的资产阶级画了许多不少肖像,他早期的资助来自贵族,包括路易十五。虽然一开始是以静物画出名,包括水果动物,但1730年后他的画作中也出现了厨房用品。不久之后,因接受了一位肖像画家的挑战,他也开始创作肖像画[9]。一开始他遇到了不少困难。他开始练习半身像速写,成为他的作画主题的有演出中的孩子,沉思中的厨房女佣。这些普通下层人民的日常生活场景,都是当时法国艺术界认为不值得描绘的主题。[10][5]

1756年,他重新开始静物画的创作。到1770年代,他的视力开始下降,他开始用彩色粉笔作画,创作了他的自画像和他妻子的画像。现在他的作品被卢浮宫等许多大博物馆收藏。

他的静物画和粉笔肖像画受到广泛的赞赏页面存档备份,存于互联网档案馆),现在有很高的价值,他的作品描绘了普通的生活场景,但构图严谨,颜色使用的不多,一般都是土壤似温暖的色调,特别善于描绘散射的光线、物体的质感和轮廓。

影响 编辑

夏尔丹对现代艺术的影响非常广泛,[11] 爱德华·马奈的半身肖像画《吹泡泡的男孩》( Boy Blowing Bubbles )和塞尚的静物画都受到他的影响,[12] 他也是马蒂斯最欣赏的画家之一,马蒂斯临摹过他的四幅在卢浮宫展出的画[13]柴姆·苏丁喬治·布拉克,以及之后的乔治·莫兰迪[12]都从他的画中找寻灵感。1999年,盧西安·弗洛伊德以夏尔丹的《年轻的女教师》为蓝本作了若干副蚀刻画[14]

 
《玩陀螺的男孩》(约1735年)

参考文献 编辑

  1. ^ Excerpt from Robert Hughes, Nothing if not Critical. [2007-11-29]. (原始内容存档于2018-01-03). 
  2. ^ Chardin at the Metropolitan Museum of Art页面存档备份,存于互联网档案馆) Retrieved on 2007-7-14.
  3. ^ Rosenberg, Pierre, Chardin, page 179. Prestel, 2000.
  4. ^ Rosenberg, p. 179.
  5. ^ 5.0 5.1 5.2 Chardin at the Metropolitan Museum of Art. [2007-11-29]. (原始内容存档于2009-03-16). 
  6. ^ Rosenberg, p.182.
  7. ^ 7.0 7.1 Rosenberg, p.183.
  8. ^ 8.0 8.1 Rosenberg, p.184.
  9. ^ Rosenberg, p. 71.
  10. ^ Chardin at the Museo Thyssen-Bornemisza页面存档备份,存于互联网档案馆) Retrieved 15 July 2007.
  11. ^ "Without realizing he was doing it, he rejected his own time and opened the door to modernity". Rosenberg, cited by Wilkin, Karen, The Splendid Chardin, New Criterion. 存档副本. [2007-11-29]. (原始内容存档于2007-09-30).  Retrieved 15 July, 2007.
  12. ^ 12.0 12.1 Wilkin.
  13. ^ The Unknown Matisse: A Life of Henri Matisse, the Early Years, 1869-1908, Hilary Spurling p.86 accessed online July 15, 2007
  14. ^ Smee, Sebastian, Lucian Freud 1996-2005, illustrated. Alfred A. Knopf, 2005.
  • Artcylopedia: Jean-Baptiste Siméon Chardin.

外部链接 编辑

 
《静物,玻璃烧瓶和水果》(约1750年)