利盖蒂·捷尔吉
利盖蒂·捷尔吉·山多尔（匈牙利語：Ligeti György Sándor，发音：[ˈliɡɛti ˈɟørɟ ˈʃaːndor]，1923年5月28日—2006年6月12日），当代古典音乐先锋派作曲家。他是自巴托克以来最重要的匈牙利作曲家，《氣氛》（Atmospheres, 1961年）发展了音块作曲手法，标志着新音乐在技术上和美学上的一个转折点，确立了利盖蒂作为欧洲先锋派音乐主要作曲家的地位。值得一提的是，虽然受电子音乐的启发，但是其创作主要还是以传统乐器[需要解释]演奏為主。
| 利盖蒂·捷尔吉 | |
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| 原文名 | Ligeti György Sándor |
| 出生 | 1923年5月28日 罗马尼亚王国特爾訥韋尼 |
| 逝世 | 2006年6月12日（83歲） 奥地利维也纳 |
| 国籍 | 奥地利 |
| 知名作品 | 管弦乐《气氛》，歌剧《伟大的死亡》，两首弦乐四重奏 |
| 所属时期/乐派 | 20世纪 |
| 擅长类型 | 管弦乐，室内乐 |
师从 | |
学生/受影响人物 | |
生平 编辑
利盖蒂出生於特爾訥韋尼，1945年至1948年間在布达佩斯李斯特音乐学院向法卡什·菲伦茨（Farkas Ferenc）和维列斯·山多尔（Veress Sándor）学习，从1950年起在該校先后任过和声、对位和音乐分析教师。1956年以后，利盖蒂移居维也纳，1957年至1958年期间曾在科隆电子实验室工作，1959年开始在达姆施塔特暑期音乐讲习授课，从1961年起在斯德哥尔摩音乐学院任教，1967年入奥地利籍，从1973年起作为汉堡音乐戏剧大学作曲系教授直至退休。
利盖蒂于2006年6月12日逝世于维也纳，享年83岁[1]。
作品 编辑
他的一些创作思想在《幻象》（Apparitions，1958–1959年）中已初见端倪，随即在他对序列技术的理论与实践的批评性研究中得到发展。在这个过程中，他意识到序列主义必将导致清晰的音程与节奏的消失，这个结论使他在自己的作品中放弃对个别可感音程和节奏的关注，专心于音本身的色彩和深度的探索，注重它的外部音量和内部织体的创造，注重音块与音色的变换。
60年代中叶以来，利盖蒂的作品显示出越来越强烈的与众不同的倾向，特别是在和声方面，他尝试用微分音来使音高的层次变化和色彩的明暗更精细。
60年代后期，他的音乐织体变得清澈透明，从作品中往往可以清晰地体察到旋律和节奏的型态。
利盖蒂不仅是一位乐队音乐作曲家，也是一位键盘音乐作曲家；《11首利车卡尔曲》（Musrata）创作于1951–1953年期間，这套作品中的第11首，被利盖蒂于1953年改编成管风琴独奏，第3、5、7、8、9、10首，也于同年改编为管乐五重奏的《6首钢琴小品曲》，此外，全部《11首利车卡尔曲》以及其他一些键盘作品，都有“手摇风琴”（Barrel Organ）改编曲。
節選 编辑
- 管弦乐作品《气氛》（Atmosphères）曾由于被用在科幻电影《2001太空漫游》而广为人知
参考资料 编辑
- ^ Plaistow, Stephen. Obituary for György Ligeti. The Guardian. 2006-06-14 [2019-10-02]. （原始内容存档于2008-07-18） （英语）.
延伸阅读 编辑
- Anon. n.d.(b) "György Ligeti (1923–2006) （页面存档备份，存于互联网档案馆）". Pytheas Center for Contemporary Music website (Accessed 22 October 2013).[來源可靠？]
- Bauer, Amy. 2011. Ligeti's Laments: Nostalgia, Exoticism, and the Absolute. Aldershot: Ashagte. ISBN 978-1-4094-0041-7.
- Cuciurean, John. 2000. "A Theory of Pitch, Rhythm, and Intertextual Allusion for the Late Music of György Ligeti", Ph.D. dissertation. State University of New York at Buffalo.
- Cuciurean, John. 2012. "Aspects of Harmonic Structure, Voice-Leading and Aesthetic Function in György Ligeti’s In zart fliessender Bewegung." Contemporary Music Review 31/2–3: 221–38.
- Drott, Eric. 2011. "Lines, Masses, Micropolyphony: Ligeti's Kyrie and the 'Crisis of the Figure'". Perspectives of New Music 49, no. 1 (Winter):4–46.
- Edwards, Peter. 2016. György Ligeti's Le Grand Macabre: Postmodernism, Musico-Dramatic Form and the Grotesque. Abingdon and New York: Routledge. ISBN 978-1472456984
- Floros, Constantin. 2014. György Ligeti: Beyond Avant-Garde and Postmodernism, translated by Ernest Bernhardt-Kabisch. Frankfurt-am-Main: Peter Lang GmbH, Internationaler Verlag der Wissenschaften. ISBN 978-3631654996
- Griffiths, Paul. 1997. György Ligeti. London: Robson Books. ISBN 1-86105-058-5
- Lobanova. Marina. 2002. György Ligeti: Style, Ideas, Poetics. Studia Slavica Musicologica 29. Berlin: Verlag Ernst Kuhn. ISBN 3-928864-90-4.
- Petersen, Peter, and Albrecht Schneider. 2003. "György Ligetis Zehn Stücke für Bläserquintett (1968)." Musiktheorie 18, no. 3:195–222.
- Searby, Michael, 2010. Ligeti's Stylistic Crisis: Transformation in His Musical Style 1974–1985. Lanham, MD: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7250-9
- Trask, Simon. "The Pioneer". 1990. Music Technology 4, no. 6 (May): 54. ISSN 0957-6606, OCLC 24835173
- Wihuri Foundation. n.d. "Wihuri Foundation for International Prizes". ( Accessed 5 March 2010).
