打开主菜单

寫意」一般意思為藝術家忽略藝術形象的外在逼真性,而強調其內在精神表現的藝術創作風格和手法。「寫意」在中國審美術語中有它的特殊性。強調意在筆先的決定性意義,強調「象」在創作思維中被轉化成為精神性的「意」的範疇的東西;再經過「寫」,經過筆墨如書法那樣的處理,則往往達到更大的藝術高度。[1]「寫意」一詞最初起源於繪畫,興起於北宋,要求在形象之中有所蘊涵和寄寓,讓「象」具有表意功能或成為表意的手段。「寫意」在中國繪畫領域裏有着豐富的歷史積澱和文化內涵,可以說是中國風格及文化精神的代指。

中國水墨畫编辑

所謂的「寫意」,無論是夏商周的青銅藝術、彩陶,漢唐的繪畫、雕塑,宋元明清的文人書畫,還是世代傳承的民間美術,自古以來便貫穿在中國傳統的藝術中。

氣勢和意境是中國傳統藝術的精髓 。簡言之,氣勢是作品的內在氣韻或者說作者的精神氣質的外在表現,意境是作者的主觀情感、意象與 外界的客觀景物、物象互相交融形成的藝術境界。意境是由意象構成的。在中國古典詩歌中,「意象是融入了主觀情意的客觀物象,或者是借助客觀物象變現出來的主觀情意」(袁行霈)《中國古典詩歌的意象》)。現代英美意象派詩歌的「意象」(image),是「在瞬間顯現 的理性 與情感的複合體」(龐德),也帶有一定的象徵寓意。在造型藝術領域,意象介於純寫實與純抽象兩極之間,程度不等的偏向其中一極。

中國現當代藝術编辑

經過一個世紀的努力奮鬥,中國幾代油畫家花費大量的心血探索油畫與中國傳統繪畫中的「寫意精神」的融合 。從上世紀二、三十年代起,常玉顏文樑潘玉良朱士傑龐薰琹等藝術家創作出大量優秀且帶有鮮明中國寫意精神的作品。在杭州藝專的體系中,出現了林風眠方幹民吳大羽趙無極朱德群吳冠中、蘇天賜等一批具有中國文化修養與國際影響力的畫家。1949年之後,羅工柳艾中信詹建俊靳尚誼等藝術家不斷在所謂油畫民族化的道路上進行探索。[2]

羅工柳在建國初期便對當時國內流行的蘇式油畫提出「繁、滿、實、摳、膩、死、板」的批評,並極力主張從傳統寫意中國畫中汲取養分,以改造油畫。羅工柳亦在1960年代提出「寫意油畫」的概念,並漸漸得到油畫界的呼應,但寫意油畫真正普遍獲得藝術界的認同,應當是近十年來的事。[3]

參見编辑

參考資料编辑

  1. ^ www.cafa.com.cn, 中央美术学院艺术资讯网 China Central Academy Of Fine Arts(CAFA) ;. 回望他隐去的背影——艾中信的艺术与人生.美院批评-中央美术学院艺术资讯网-CAFA.com. www.cafa.com.cn. [2018-01-30]. 
  2. ^ 文脈傳薪——中國寫意油畫學派名家研究展傳遞“寫意精神”_大公資訊_大公網. news.takungpao.com.hk. [2018-01-30]. 
  3. ^ 宋永进:写意油画与芥子园画谱的文脉传承. new.qq.com. [2018-11-02] (中文(中国大陆)‎).