序列主義
音樂方法或作曲技巧
序列主義（serialism），也稱序列音樂，是20世紀出現的一種音樂創作手法，進而發展成為一種現代音樂類型和流派。其特徵是將音樂的一些參數（一個或幾個高音、力度、時值）按照一定的數學排列組合，稱為一種序列，然後這些編排序列或編排序列的變化形式在全曲中重複。
序列的概念最早用於音高方面，導致20年代出現十二音音樂，其創始人勛伯格在十二音音樂中將音高排列稱一定的序列。1936年，他的弟子韋伯恩所作《變奏曲》（作品27）的第二樂章，將序列手法進一步發揮，其音高在各音區的分佈及音的發聲與休止，也按預先確定的序列進行。
二次世界大戰後，序列主義作品不斷出現，梅西安、布萊茲、施托克豪森等一批採用序列手法作曲的作曲家，他們將起奏法、速度、節奏、音色、力度、密度等因素都排列成序，從而形成了所謂整體序列主義。
斯特拉文斯基、布里頓等古典主義作曲家，也曾嘗試過序列主義音樂的創作。
序列主義摒棄了傳統音樂的種種結構因素（主題、樂句、樂段以及它們的邏輯發展等）和創作規律，使音樂創作成了數學演算的過程，最終形成的樂曲有很多偶然的成分。
序列主義在電子音樂中得到重用，各種音樂要素被編成序列輸入電腦，並通過電子合成器表現出來。