劇場藝術

現場表演藝術形式
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劇場藝術(英語:theatre),主要指戲劇。传统的戏剧,主要指在剧场中演出的戏剧。但隨著科技進步,廣播、電影、電視的發明與普及,戲劇已經不只是在表演場所中發生的演出活動,戲劇形式的廣播、電視節目及電影充斥在一般大眾的生活之中;戲劇一詞因為在用字上無法輕易將透過媒體轉介的節目排除在外;為求語句通順以及避免誤解,有時會以劇場、劇場藝術表示劇場形式的戲劇,以代替戲劇一詞。

劇場,劇場藝術演出的場地

此外,自從現代舞發明之後,舞蹈演出脫離了舞劇的範疇,展開了一個新紀元,開始有戲劇形式以外的舞蹈在劇場出現;加上現代劇場設計與現代舞的發展期相當接近,因此在表演藝術中,兩者之間密切的程度往往超越戲劇或其他舞蹈。劇場設計師對戲劇或舞蹈的設計工作雖常有各自的喜好或專長,但並非明確的分野;對於劇場技師而言,兩者之間更是幾無差別。因為種種因素,在討論劇場藝術時,舞蹈表演無法被排除在外;而在學術分科中,舞蹈與戲劇之間的密切關係,更是同為表演藝術的音樂所無法相比。

劇團與藝術流派编辑

劇團以劇場為名,推測最初來自於劇院所屬的劇團,例如宮廷劇院所附設的表演學校;後來才產生了與劇院無從屬關聯的劇團以劇場為名稱。另外,由於一些劇團對於戲劇表演有其特殊見解,因此劇團的名稱被視為一種特殊的流派,如史坦尼斯拉夫斯基但欽科英语Vladimir Nemirovich-Danchenko所建立的莫斯科藝術劇場英语Moscow Art Theater。後來,有一些藝術家,直接以劇場為名提出的理論或理念,如葛羅托夫斯基英语Jerzy Grotowski的貧窮劇場,或是由外在力量將某種特定風格的藝術家或作品與以歸類,如荒謬劇場。時至今日,劇場一詞已經與劇院或劇團沒有絕對必然的關連。

西方現代劇場運動编辑

東亞的現代劇場運動與劇場現代化编辑

東亞在文化傳統中有其固有的戲劇活動及形式。自從近代西方國家航海技術的拓展,東西交流頻繁化也成為不可避免的趨勢;利用現代化的技術所挾帶入境的西方文化,使「西化」成為許多國家現代化的一部份。東方國家的戲劇現代化,大體上圍繞著橫向移植與直向傳承的文化撞擊發展,藉著截然不同的養分供給,形成了現今多采多姿的劇場風貌。

 
大型舞臺劇

中國大陸的話劇運動(中國話劇運動),春柳社在1907年在日本《黑奴籲天錄》的演出是早期發展的重要時點[7]。而1901年南洋公學也有學生劇的演出[8]。1910年任天知在上海成立了戲剧团体进化团,當時推出的新戲,也稱為「文明戲」或「白話戲」。在1937年中国抗日战争爆發後,有許多以對日抗戰為主題的抗日戲劇,從一開始的上海、南京,以及後來的重慶和延安,都有類似主題的戲劇。在20世紀80年代之後,有許多探索和實驗性質的話劇,稱為先鋒話劇

台灣在日治時期時,在二十世紀初曾一度出現臺灣新劇運動。日本新劇社團川上音二郎劇團在1911年5月4日於在臺北市朝日座演出,是台灣首場新劇演出,之後也有上海民興社以及台灣本地的劇團演出,其中也有臺灣文化協會推廣的文化劇,後來因為新劇中的政治訴求,遭到日本當局打壓,在1929年到1936年之間,逐漸衰落。1930年代一度出現以學習日語為目的青年劇運動[9],後來其中也帶有日本政治宣傳或政令宣導的目的。

第二次世界大戰結束,中華民國接收台灣,在一九四九年中華民國政府撤退臺灣,之後台灣出現許多的國語話劇(台灣話劇運動[10]李曼瑰在1960年在1963年有發展「小劇場運動」,1980年代開始,也有另一波的實驗劇場以及小劇場興起(台灣小劇場運動[11]

日本早期的演劇,在明治時代末期受到西方影響,形成新劇。而1960年代在日本也有小劇場日语小劇場的運動,以寺山修司唐十郎蜷川幸雄為「小劇場第一世代」[12][13]

韓國在二十世紀受到西方思潮以及日本的影響,也有因此產生的新劇朝鲜语신극。在1919年追求韓國獨立的三一运动之后,新劇大量出現[14]。後來陸續成立了松京学友会、同友会、土月会朝鲜语토월회剧艺术研究会朝鲜语극예술연구회等團體,後來受到日本的鎮壓而結束。

技術層面编辑

劇場本身預設了合作的生產型式以及集體的接收型式。戲劇結構英语Dramatic structure不同於其他的文學形式,戲劇會直接的受到合作生產以及集體接收的影響[15]。要完成一齣戲,需要許多人的合作,例如剧作家導演英语theatre director演員,另外還需要技術製作群英语production team,其中包括了佈景設計英语set designer燈光設計英语lighting designer劇裝設計聲音設計英语sound design舞台監督英语Stage management製作經理英语Production manager (theatre)和技術經理。有些戲劇也需要作曲家劇場構作英语Dramaturge武打導演。

舞臺技術(Stagecraft)泛指有關劇場、電影以及電視技術層面的事務。其中包括搭建佈景、裝設以及調整燈光、服裝的設計以及採購、化妝、道具管理、舞臺管理、混音以及錄音等。舞臺技術和舞臺美學(scenograph)不同,舞臺技術是技術的領域,主要是要在具體呈現設計者的美學願景。

最簡單的舞臺技術可以由一個人負責(多半是舞台經理),負責所有的佈景、化妝、燈光和聲音,並且組織演員。若更專業的劇團(例如百老匯),舞臺技術團隊可能有上百人,其中包括木工、畫家、電工、舞台工人、縫紉工、假髮師等。現代的舞臺技術是高度分工和專業的,其中有許多的子工作,也有許多的歷史和傳統。大部份的舞臺技術是界於這兩種極端之間。

相關條目编辑

參考資料编辑

  1. ^ 通往小劇場的不同道路——漫談“小劇場發展史”. 廣藝基金會. [2013-07-09]. (原始内容存档于2013-07-09). 
  2. ^ 史詩劇場 — 由 Erwin Piscator 發起, Bertolt Brecht 發揚光大. 人文藝術學習網. [2013-07-09]. (原始内容存档于2013-07-09). 
  3. ^ 3.0 3.1 3.2 鍾明德. 從寫實主義到後現代主義: 你也可以打通任督二脈!. 台北: 書林出版有限公司. 1995 [2013-07-09]. ISBN 9575865162. (原始内容存档于2014-08-21). 
  4. ^ 何謂『殘酷劇場』?. 網路劇院. 公共網路文教基金會. [2013-07-09]. (原始内容存档于2013-07-09). 
  5. ^ 鴻鴻. 環境劇場系列/鴻鴻「環境劇場,比專業劇院更讚的劇場」. 環境劇場系列 (聯合新聞網). 2010-09-01 [2013-07-09]. 
  6. ^ 談荒謬劇場解析-品特的劇本和詩作. 雲門舞集2. 財團法人雲門舞集文教基金會. [2013-07-09]. (原始内容存档于2006-10-10). 
  7. ^ 中国话剧:市民与主义的起点_新闻中心_新浪网. news.sina.com.cn. 
  8. ^ 子虚乌有的早期话剧开山之作:《官场丑史》. www.1xuezhe.exuezhe.com. 
  9. ^ 青年劇活動. 台灣大百科. 中華民國文化部. 2000-01-18 [2021-09-09]. (原始内容存档于2021-07-02). 
  10. ^ 徐亞湘. 臺灣一九五○年代國語話劇 的過渡與重整 (PDF). 戲劇研究. 2018, (22): 83-106. doi:10.6257/JOTS.201807_(22).083. 
  11. ^ 小劇場. 台灣大百科. 中華民國文化部. 1999-09-19 [2021-09-09]. (原始内容存档于2021-09-04). 
  12. ^ 風間研『小劇場、みんながヒーローの世界』青弓社、1993年、10頁
  13. ^ "小劇場演劇の流れと最新動向". 坪池栄子, 国際交流基金Performing Arts Network Japan. 2018年2月4日閲覧。
  14. ^ [韩] 李杜铉. 《韩国演剧史》. 北京: 中国戏剧出版社. 2004年11月: 223. ISBN 9787104020080. 
  15. ^ Pfister, Manfred. The Theory and Analysis of Drama. European Studies in English Literature series. 由John Halliday翻译. Cambridige: Cambridge University Press. 2000: 11 [1977]. ISBN 978-0-521-42383-0. 

外部链接编辑