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艾默格林与德拉塞特

丹麦-挪威艺术家

迈克尔·艾默格林（Michael Elmgreen；1961年生于丹麦哥本哈根）和英格·德拉塞特（Ingar Dragset；1969年生于挪威特隆赫姆）自1995年开始以双人组的形式开展艺术创作。他们的作品重在探讨艺术、建筑与设计的关系。

艾默格林与德拉塞特现工作、生活于柏林，善于以敏锐的视角，在创作中颠覆常理，借作品传达对社会文化的关注。[1]

经历与工作 编辑

1994年，二人在哥本哈根相识，当时的迈克尔·艾默格林以写诗诵诗为生，而英格·德拉塞特正修读戏剧。[2]1995年，二人开始携手创作。最初的十年艺术合作中，他们既是搭档也是伴侣。 1997年，二人移居柏林。2006年，他们买下位于柏林南部新克尔恩区的水泵站旧址（建于1924年，1000平方米） [2]，将其改造成了工作室。[3]2008年，艾默格林迁居伦敦，之后于2015年又搬回柏林。[4]

自1997年至今， 两位艺术家呈现了以“'Powerless Structures（无力构造）”为题的一系列建筑与雕塑装置，[5]把“白盒子”似的画廊空间重新定义，或悬挂于天花板、或埋于地下、又或上下颠倒。[6]2001年的伊斯坦布尔双年展， 他们建造了一座现代美术馆模型，将其放置在古遗址散落的室外，一部分埋于地下。该系列作品在柏林、光州、伊斯坦布尔、利物浦、莫斯科、圣保罗及新加坡双年展均有展出。

奖项 编辑

艾默格林与德拉塞特于2000年获古根海姆美术馆的Hugo Boss Prize艺术奖提名；2002年于汉堡火车站当代美术馆获国家美术馆奖；2006年获方舟艺术奖[7]；2009年威尼斯双年展期间，凭借制作精良的丹麦挪威馆展览The Collectors获得评审委员会特别提名奖，该展于同年还获挪威艺评人协会奖。[8]

二人于2012年获埃克斯博金奖，[9]同年还因哥本哈根Den Frie当代艺术中心的展览获得“卡尔·尼尔森和安妮·玛丽·尼尔森”奖。[10]

2015年挪威科技大学 (NTNU)授予二人荣誉博士学位: "https://www.ntnu.edu/phd/honorary-doctors" （页面存档备份，存于互联网档案馆）.[11]

个展（节选） 编辑

2016

  • "The Well Fair", 尤伦斯当代艺术中心 （UCCA），中国北京

2015

  • "Self-Portraits", Victoria Miro Gallery画廊，英国伦敦
  • "Stigma", Galleria Massimo De Carlo画廊，英国伦敦
  • "Lot", Galería Helga de Alvear画廊，西班牙马德里
  • "Aéroport Mille Plateaux", PLATEAU三星美术馆，韩国首尔
  • "Stigma", Galleria Massimo De Carlo画廊，意大利米兰
  • "Past Tomorrow", 贝浩登画廊，美国纽约

2014

  • "Biography", 丹麦国立美术馆，丹麦哥本哈根
  • “Biography”, 阿斯楚普·费恩利现代美术馆，挪威奥斯陆
  • "The Old World", 贝浩登画廊，香港

2013

2012

2011

  • "Happy Days in the Art World", 行为艺术双年展Performa 11，美国纽约/ Tramway, Glasgow, Scotland
  • "The One & The Many", 博伊曼斯·范伯宁恩美术馆，荷兰鹿特丹
  • "Amigos", Galería Helga de Alvear画廊，西班牙马德里
  • "The Afterlife of the Mysterious Mr. B",贝浩登画廊，法国巴黎
  • "Elmgreen & Dragset", 托瓦尔森博物馆，丹麦哥本哈根
  • "It's Never Too Late to Say Sorry", 日间表演，鹿特丹国际雕塑博物馆，荷兰
  • "Silent wishes and broken dreams", 巴伐利亚国立歌剧院，德国慕尼黑

2010

2009

  • "The Collectors" – 第53届 威尼斯双年展丹麦挪威馆，意大利威尼斯
  • "Drama Queens", 蓬皮杜艺术中心，法国巴黎
  • "Trying to Remember What We Once Wanted to Forget",卡斯提亚里昂当代艺术馆（MUSAC），西班牙
 
Death of a Collector, 2009. Pictured at the 53rd Venice Biennale.
 
Powerless Structures, Fig. 11, 1997 at the Louisiana Museum of Modern Art in Humlebæk, Denmark.

2008

  • "Too Late", Victoria Miro Gallery画廊，英国伦敦
  • "Drama Queens", 老维克剧院，英国伦敦
  • "Home is the Place You Left",特隆赫姆美术馆，挪威
  • "Gedenkort für die im Nazionalsozialismus verfolgten Homosexuellen"，德国柏林
  • "Side Effects"，贝浩登画廊，法国巴黎[12]

2007

  • "This is the first day of my life" 马尔默美术馆，瑞典[13]
  • "Ti sto pensando",马宁别墅当代艺术中心，意大利帕萨里阿诺
  • "A Change Of Mind", 艺术墙，博尔扎诺Museion当代美术馆，意大利

2006

  • "Would You Like Your Eggs A Little Different This Morning ?", Galleria Massimo De Carlo画廊，意大利米兰
  • "The Incidental Self", Taka Ishii Gallery画廊，日本东京[14]
  • "The Welfare Show", Serpentine Gallery画廊，伦敦/The Power Plant画廊，加拿大多伦多[15]
  • "Disgrace", 贝浩登画廊，美国迈阿密

2005

  • "Prada Marfa", 艺术创作基金与现代艺术交流中心Ballroom Marfa赞助，德州马尔法[16][17]
  • "The Brightness of Shady Lives", Galeria Helga de Alvear画廊，西班牙马德里
  • "The Welfare Show", 卑尔根美术馆，挪威/ BAWAG基金会，奥地利维也纳
  • "Forgotten Baby", Wrong Gallery画廊，美国纽约
  • "End Station", 博涵基金会，美国纽约
  • "Linienstrasse 160, Neue Mitte", Klosterfelde画廊，德国柏林[18]

2004

2003

  • "Paris diaries", 贝浩登画廊，法国巴黎[21]
  • "Phone Home", Tanya Bonakdar Gallery画廊，美国纽约
  • "Short Cut", 尼古拉·楚萨迪基金会，意大利米兰
  • "Spaced out", Portikus画廊，德国法兰克福
  • "Please, Keep Quiet", Galleri Nicolai Wallner画廊，丹麦哥本哈根
  • "Constructed Catastrophes, Fig. 2", 北九州当代艺术中心（CCA），日本
  • "Don't leave me this way", 贝浩登画廊，法国巴黎

2002

  • "How are You Today", Galleria Massimo de Carlo画廊，意大利米兰
  • "Powerless Structures, Fig. 229", Galeria Helga de Alvear画廊，西班牙马德里
  • "Museum", Sala Montcada画廊与储蓄银行基金会，西班牙巴塞罗那
  • "Suspended Space", Taka Ishii Gallery画廊，日本东京
  • 当代美术馆（CGAC），圣地亚哥-德孔波斯特拉，西班牙

2001

  • "Taking Place", 苏黎世美术馆，瑞士苏黎世
  • "Opening Soon", Tanya Bonakdar Gallery画廊，美国纽约
  • "A Room Defined by its Accessibility", 国立美术馆，丹麦哥本哈根
  • Galleri Nicolai Wallner画廊，丹麦哥本哈根
  • "Linienstrasse 160", Klosterfelde画廊，德国柏林
  • "Powerless Structures, Fig. 111", Portikus画廊，德国法兰克福

2000

  • "Zwischen anderen Ereignissen", 莱比锡当代美术馆，德国[22]
  • Roslyn Oxley9 Gallery画廊，澳大利亚悉尼

1999

  • Galleri Nicolai Wallner画廊，丹麦哥本哈根
  • "Powerless Structures, Fig. 57-60", The Project画廊，美国纽约

1998

  • "Dug Down Gallery / Powerless Structures, Fig. 45", Galleri i8 画廊与雷克雅未克美术馆，冰岛雷克雅未克

1997

  • "Powerless Structures", Galleri Campbells Occasionally画廊，丹麦哥本哈根
  • "Twelve Hours of White Paint/Powerless Structures, Fig. 15", Galleri Tommy Lund画廊，丹麦欧登塞

联展（节选） 编辑

2016

  • "ta.bu", Maison Particulière艺术中心，比利时布鲁塞尔

2015

  • "What We Call Love, From Surrealism to Now", 行为艺术，爱尔兰现代美术馆，都柏林
  • “Man in the Mirror”, Vanhaerents Art Collection美术馆，比利时布鲁塞尔
  • “Poor Art–Rich Legacy. Arte Povera and parallel practices 1968–2015”, 当代美术馆，挪威奥斯陆
  • “Slip of the Tongue”, 关税美术馆，意大利威尼斯
  • “Panorama”, 高线公园，美国纽约
  • “Infinite Experience”, 布宜诺斯艾利斯拉丁美洲美术馆（MALBA）， 阿根廷布宜诺斯艾利斯
  • “Days push off into nights”, Spring工作室，香港
  • “All the World’s a Stage. Works from the Goetz Collection”, 桑坦德银行基金会，西班牙马德里
  • “No Hablaremos de Picasso”, 阿方索市府，西班牙拉科鲁尼亚
  • “more Konzeption Conception now”, 莫斯布罗西博物馆，德国

2014

  • “Power Memory People – Memorials of Today”, 考斯公共空间美术馆，丹麦克厄
  • “GOLD”, 巴斯美术馆，美国迈阿密
  • “do it Moscow”, 国际独立策展人协会，车库当代美术馆，俄罗斯莫斯科
  • “Man in the Mirror”, Vanhaerents Art Collection美术馆， 比利时布鲁塞尔
  • “Attention Economy”, 维也纳美术馆，奥地利维也纳
  • “Do Not Disturb”, Gerhardsen Gerner 画廊， 挪威奥斯陆
  • “LOVE AIDS RIOT SEX II, Art Aids Activism from 1995 until today”, NBGK | 新视觉艺术协会，德国柏林

2013

  • “Mom, am I barbarian?”, 第13届伊斯坦布尔双年展，土耳其伊斯坦布尔
  • “auf Zeit”, 巴登巴登国立美术馆, 德国巴登巴登

2012

  • "Nude Men", 立奥波德博物馆，奥地利维也纳
  • "Common Ground", 公共艺术基金，美国纽约
  • 利物浦双年展， 英国利物浦
  • “TRACK – A contemporary city conversation”, S.M.A.K., 当代艺术博物馆，比利时根特

2011

  • "Untitled" （第12届伊斯坦布尔双年展），土耳其伊斯坦布尔
  • "You Are Not Alone", 米罗基金会，西班牙巴塞罗那

2010

  • "Fourth Plinth Commission, Six new proposals", 圣马丁教堂大厅，英国伦敦

馆藏 编辑

艾默格林与德拉塞特的作品是下列欧洲博物馆的永久馆藏：汉勒贝克的路易斯安那现代艺术博物馆；斯德哥尔摩 现代艺术博物馆；马尔默美术馆；柏林汉堡火车站当代美术馆及西班牙圣地亚哥德孔波斯特拉城的加利西亚当代艺术中心。[23] 其他公共收藏包括：韩国安养文化艺术基金会；丹麦方舟美术馆；挪威卑尔根美术馆； 德国布莱梅美术馆； 美国威斯康星州麦迪逊市的查森美术馆；丹麦奧胡斯Dokk1文化中心；芬兰艾斯堡现代美术馆；韩国三星美术馆；苏黎世米格罗斯当代美术馆；维也纳现代美术馆（MUMOK）；西班牙卡斯提亚里昂当代艺术馆（MUSAC）； 意大利博尔扎诺当代美术馆（Museion）；芝加哥当代美术馆；奥斯陆国家美术馆；加拿大国家美术馆；美国内华达美术馆；慕尼黑现代美术馆；鹿特丹国际雕塑博物馆；德国德累斯顿国家美术馆的雕塑博物馆；丹麦国立美术馆。[24]

委托作品 编辑

  • 2012年，Powerless Structures, Fig. 101, “第四柱基”项目，特拉法加广场，英国伦敦
  • 2012年，Han， 赫尔辛基，雕塑驻于克隆堡文化港的港池中央
  • 2012年，路易威登新邦德街旗舰店和书店，英国伦敦[25]

画集 编辑

  • The Well Fair, Elmgreen & Dragset (London: Koenig Books / Beijing: Ullens Center for Contemporary Art, 2016). ISBN 9783863358952
  • Aéroport Mille Plateaux, Elmgreen & Dragset (Seoul: PLATEAU, Samsung Museum of Art, 2015). ISBN 9788985468527
  • Biography, Elmgreen & Dragset (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2014). ISBN 9783775738651
  • Biography (reader), Elmgreen & Dragset, Gunnar B. Kvaran and Kjersti Solbakken, eds. (Berlin: Archive Books, 2014). ISBN 9783943620184
  • A Space Called Public, Elmgreen & Dragset, eds. (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2013). ISBN 9783863354398
  • Elmgreen & Dragset: Trilogy, Peter Weibel and Andreas F. Beitin, eds., exh. cat., ZKM Center for Art and Media, Karlsruhe (London: Thames & Hudson, 2011). ISBN 9783865609083
  • Elmgreen & Dragset: Performances: 1995-2011, Anita Iannacchione, ed. (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2011). ISBN 9783863350994
  • Elmgreen & Dragset: This is the First Day of My Life, Anna Stüler, ed. (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2008). ISBN 9783775720502
  • Home is the Place You Left, Elmgreen & Dragset, Trondheim Kunstmuseum (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2008). ISBN 9783865604736
  • Prada Marfa, Elmgreen & Dragset (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2007). - 绝版 ISBN 9783865601957
  • The Welfare Show, Elmgreen & Dragset (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2006). - 绝版 ISBN 9783883759678
  • Taking Place, Beatrix Ruf, ed., exh. cat. Kunsthalle Zürich (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2002). - 绝版 ISBN 9783775711562
  • Zwischen anderen Ereignissen, exh. cat. (Leipzig: Galerie für Zeitgenössische Kunst, 2000). - 绝版
  • Powerless Structures exh. cat. (1998). - 绝版

图片 编辑

参考文献 编辑

  1. ^ Last Chance: Elmgreen and Dragset at Victoria Miro, London. The Saatchi Gallery. 7 November 2008 [2009-02-08]. （原始内容存档于20 December 2013）. 
  2. ^ 2.0 2.1 Daniel Kunitz (November 22, 2012), [1] （页面存档备份，存于互联网档案馆） Art+Auction.
  3. ^ Wenin, Samila, "Art through irony", in The Bangkok Post, 15 September 2008. Retrieved 2009-02-08.
  4. ^ Reyburn, Scott. Once Subversive, Frieze Opens in a Changing London. The New York Times. 9 October 2015 [2016-02-17]. （原始内容存档于2020-07-07）. 
  5. ^ Elmgreen/Dragset, 20 October 2001 - 24 November 2001 互联网档案馆的存檔，存档日期31 March 2012. Tanya Bonakdar Gallery, New York.
  6. ^ Untitled: Elmgreen & Dragset, 12 May - 4 July 2004 （页面存档备份，存于互联网档案馆） Tate, London.
  7. ^ Arken Art Prize: 2006. Arken Museum of Modern Art. [18 February 2016]. （原始内容存档于2021-01-28）. 
  8. ^ Kritikersalong ved utdelingen av Kunstkritikerprisen 2009 til Elmgreen og Dragset. Kritikerlaget / Norwegian Critics’ Association. [18 February 2016]. （原始内容存档于2020-07-07）. 
  9. ^ Tildelinger af medaljer. Akademiraadet. [25 January 2014]. （原始内容存档于2015年2月2日）. 
  10. ^ Carl Nielsens and Anne Marie Carl-Nielsens Grant 2012. Den Frie. [18 February 2016]. （原始内容存档于24 February 2016）. 
  11. ^ Furberg, Kristoffer. Kunstnerduo utnevnt til æresdoktorer. Universitetsavisa. [17 November 2015]. （原始内容存档于2018-09-02） （挪威语）. 
  12. ^ Alberta Ferretti A Side Effects Un Abito Per Una Statua Di Elmgreen & Dragset.... Sfilate. 22 January 2008 [26 December 2009]. （原始内容存档于2012-09-09） （意大利语）. 
  13. ^ Malmö Konsthall, Elmgreen & Dragset, This is the First Day of My Life. Malmö Konsthall Website. 3 March 2007 [2009-06-19]. （原始内容存档于2014年12月20日）. 
  14. ^ Taka Ishii Gallery. Elmgreen & Dragset: The Incidental Self. Taka Ishii Gallery. Apr 22 – May 20, 2006 [2009-02-08]. （原始内容存档于2010-01-06）. 
  15. ^ 引证错误：没有为名为CAM的参考文献提供内容
  16. ^ Graczyk, Michael. Desert, cows and designer shoes; The handbags and pumps are part of the landscape of 'Prada Marfa,' an art piece that's turning heads in a West Texas town. Los Angeles Times. 20 February 2006: E18 [2009-02-08]. [失效連結]
  17. ^ Mendelsohn, Adam E. Stealing the Show. Artforum (Artforum International Magazine). 10 August 2005 [2009-02-08]. （原始内容存档于2016-06-03）. 
  18. ^ Allen, Jennifer, "Michael Elmgreen and Ingar Dragset, Klosterfelde (Linienstrasse)" in Artforum, October 2005, pp. 286-287.
  19. ^ Brown, Jonathan. Artists hope to ruffle feathers with model of dying sparrow. The Independent (Independent Newspapers (UK) Ltd). 12 May 2004 [2009-02-08]. （原始内容存档于2014-12-21）. 
  20. ^ Leitch, Luke. Watch the birdie; Twitching sparrow is a state of the art model at Tate Modern. The Evening Standard (Associated Newspapers Limited). 11 May 2004 [2009-02-08]. （原始内容存档于2020-07-09）. 
  21. ^ McBreen, Ellen, "Michael Elmgreen and Ingar Dragset at Emmanuel Perrotin" in Art in America, 2003, pp. 155-156. Retrieved 2009-02-08.
  22. ^ Bang Larsen, Lars. Whiteout. frieze magazine. 6 June 2000 [2009-02-08]. （原始内容存档于2 December 2008）. 
  23. ^ Elmgreen & Dragset: Short Cut, May 7 – June 4, 2003 （页面存档备份，存于互联网档案馆） Nicola Trussardi Foundation, Milan.
  24. ^ Elmgreen & Dragset artist page: biography. “Galerie Perrotin website” （页面存档备份，存于互联网档案馆）. Retrieved May 13, 2015.
  25. ^ Nick Compton (September 25, 2012) Elmgreen & Dragset at the Louis Vuitton New Bond Street Maison, London （页面存档备份，存于互联网档案馆） Wallpaper.

外部链接 编辑

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