日麗》(英語:Aftersun,新加坡譯《餘暉時光》,中國大陸譯《曬後假日》)是2022年上映的英美合拍成長題材劇情片,由夏洛特·威爾斯英語Charlotte Wells執導、編劇,保羅·麥斯卡、弗蘭基·科里奧和西莉亞·羅爾森-霍爾英語Celia Rowlson-Hall主演。故事發生在2000年代初,講述11歲的蘇格蘭少女蘇菲與父親去土耳其過暑假,為他慶祝31歲生日,在那裏他們留下美好回憶。20年後,蘇菲已是當年父親出遊的年紀,她回想起那年夏天的記憶碎片,那位熟悉又陌生的父親,逐漸顯露出她不曾察覺的憂傷。

曬後假日
Aftersun
發行海報
基本資料
導演夏洛特·威爾斯英語Charlotte Wells
監製
編劇夏洛特·威爾斯
主演
配樂奧利弗·科茨(Oliver Coates)
攝影格雷戈里·奧克(Gregory Oke)
剪輯布萊爾·麥克倫登(Blair McClendon)
製片商
片長101分鐘[1]
產地
  • 英國
  • 美國
語言英語
上映及發行
上映日期
  • 2022年5月21日 (2022-05-21)戛納
  • 2022年10月21日 (2022-10-21)(英國)
  • 2022年11月18日 (2022-11-18)(美國)
  • 2023年2月10日 (2023-02-10)(台灣)
  • 2023年4月1日 (2023-04-01)香港國際電影節
  • 2023年5月11日 (2023-05-11)(香港)
發行商
票房430萬美元[2][3]
各地片名
中國大陸曬後假日
香港
臺灣日麗

影片於2022年10月21日在美國上映,由A24發行,2022年11月18日在英國上映,MUBI發行。電影獲得影評人普遍好評,其中威爾士的導演及編劇工作、麥斯卡和科里奧的表演獲讚賞,其中麥斯卡獲得第95屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎提名。此外,本片還入選美國國家評論協會2022年年度十佳電影,在英國《視與聽》雜誌主辦的作者評選年度最佳電影活動中獲得第一名[4][5]

劇情 編輯

11歲的少女蘇菲與父親卡倫前往土耳其共度暑假。度假開始時,卡倫鼓勵蘇菲去認識其他孩子們,但蘇菲比較喜歡與年紀稍長的青少年們玩耍,她發現度假村的青少年時常討論性愛及戀愛的話題,而且還有所行動,但他們都當她是孩子無須太早接觸。後來她在玩街機遊戲時碰到一位年紀相仿的男孩,對他有所好感。蘇菲注意到卡倫右手打石膏,他自稱是因為在樓梯上摔倒,同時卡倫出現吸菸的習慣,而且在電話中出奇地對她的母親表示愛意,蘇菲提及自己曾在兩人某次通話時以為他們會結婚,後來才發現是自己聽錯了。卡倫逐漸出現了抑鬱的狀況,但竭力不在蘇非面前表現出來,裝作很享受假期的樣子。蘇菲是卡倫二十歲時與女友非婚生下,自從與蘇菲的母親分手後,卡倫在工作及經濟上陷入困難。一個人獨處的時候,卡倫會練習太極拳緩解憂鬱,或是閱讀心理自助的書籍。

蘇菲雖然生性敏銳,察覺到卡倫生活遇到困難,但沒有注意到卡倫的抑鬱跡象。一天,父女倆去游泳,蘇菲把護目鏡落在海里。雖然卡倫裝作若無其事,蘇菲還是能從他身上覺察到一絲不安,便向他道歉,說自己知道護目具很貴。兩人接著去水肺潛水,卡倫在穿著潛水服時遇到困難,與協助的潛水教練閒聊,教練與卡倫年紀相當,對於生活與事業很滿意,卡倫坦言對自己能活過30歲很意外,但也覺得自己應該活不過40歲了。卡倫和蘇菲去逛手工地毯店,卡倫相中了一條地毯,但看到價錢昂貴就犯了難。一開始卡倫因為女兒在自己旁邊,沒有把地毯買下來。之後他把女兒支走,再折回去把地毯買下,靜靜地躺在地毯上沉思。在酒店房間內,蘇菲拿起DV攝影機要卡倫為即將來到的31歲生日發表感想,卡倫有點不悅地要蘇菲停止錄影,蘇菲關掉攝影後仍開玩笑說想用大腦紀錄父親的感想,卡倫回答當他11歲時無人記得自己生日,父母被提醒後只買了個玩具電話當禮物應付卡倫。故事中途穿插了成年蘇菲的夢境蒙太奇,夢中蘇菲身在一處漆黑的舞廳內,透過閃爍的燈光目睹眼神迷失的卡倫隨人群起舞,然而卡倫舞蹈時露出異常痛苦的面容。成年蘇菲幾次嘗試接近他,但都失敗了。

一天晚上,蘇菲為卡倫報名卡啦OK活動,蘇菲提出要和卡倫高歌一曲,但卡倫心情沉重,不顧蘇菲再三堅持,拒絕上台表演。蘇菲只得孤零零地走到台上唱起《Losing My Religion英語Losing My Religion》。卡倫意識到自己的錯誤,提出想幫蘇菲支付歌唱補習班的費用,蘇菲賭氣要卡倫不要沒錢卻裝作自己很有能力。因為與父親鬧彆扭,蘇菲沒有回酒店房間,在度假村四處遊蕩。她去找先前遇到的青少年旅客們聊天,接著巧遇那個一起玩街機的男孩,兩人在泳池邊接吻。卡倫則散步到海灘,在夜色的籠罩下浸入海里。後來蘇菲回到房間,發現卡倫赤身躺在床上睡着了。隨著酒店外的救護車聲音響起,畫面鏡頭一轉來到二十年後,成年蘇菲與同居女友養育一子,卡倫似乎沒有出現在蘇菲成年後的人生,但卡倫買的那條地毯布置在她的床邊。

隔天,父女兩人一起去泡泥浴,旅途中卡倫傳授蘇菲如何打太極拳,到了泥浴池,卡倫為他昨天晚上讓蘇菲在台上尷尬而道歉,蘇菲要他不用太在意。為了給卡倫驚喜,蘇菲安排其他旅客給他唱《他是一個快樂的好小伙英語For He's a Jolly Good Fellow》,慶祝他31歲生日,卡倫則在遠處不為所動,他回想起昨晚從海邊回到房間的經歷,那時卡倫獨自於房間大哭,在明信片上寫下對女兒的愛。在假期的最後一晚,父女倆一同伴隨着《Under Pressure英語Under Pressure》的節奏跳起舞,在溫馨的擁抱中度過。此時畫面與成年蘇菲的夢境交叉剪輯,她終於穿越人群,像小時候那般與父親緊緊相擁,聲嘶力竭要卡倫停下,但卡倫主動推開蘇菲,任由自己墜入深淵。

假期結束,卡倫和蘇菲回到蘇格蘭的機場,這是父女倆最後一次見面。卡倫揮手告別蘇菲,蘇菲登上飛機回到母親那裡。時間回到現在,蘇菲翻閱DV攝影機的錄像結合自己的記憶,試圖了解當時發生在她父親身上的事情。蘇菲看著攝影機陷入思緒,此時的她與當年度假的卡倫年紀一樣,慢慢理解曾經父親經歷的痛苦。故事結尾回到了父女倆在機場分別的那一幕,卡倫用攝影機紀錄女兒的笑容,隨後把攝影機收了起來,走過機場的走廊,沒入那個黑暗的舞廳繼續狂歡。

演員 編輯

  • 保羅·麥斯卡 飾 卡倫(Calum)
  • 弗蘭基·科里奧(Frankie Corio)飾 蘇菲(Sophie)
  • 莎莉·梅沙姆(Sally Messham)飾 貝琳達(Belinda)
  • 布魯克林·圖爾森(Brooklyn Toulson)飾 邁克爾(Michael)
  • 斯派克·費恩(Spike Fearn)飾 奧利(Olly)
  • 哈里·佩迪奧斯(Harry Perdios)飾 托比(Toby)
  • 盧比·湯普森(Ruby Thompson)飾 勞拉(Laura)
  • 伊桑·詹姆斯·史密斯(Ethan James Smith)飾 斯科特(Scott)
  • 凱莉·科爾曼(Kayleigh Coleman)飾 簡(Jane)

製作 編輯

《曬後假日》是夏洛特·威爾斯的首部長片電影。威爾斯稱影片是「情感上的自傳」,試圖深入探究年輕父母與女兒關係的「不同時期」,不是她在個人首部短片《星期二》(2015年)中探索的那種[6]。由於弗蘭基·科里奧在承接劇本的指引並投注情感後,能夠沒有包袱地下戲,因此在800多份的選角名單中獲選為主演[6]。拍攝工作在土耳其歐魯旦尼斯進行[7]。在為期兩周的排練時間裡,科里奧和麥斯卡在一處度假村共處,讓兩人在戲中的關係顯得更加真實[8]

發行 編輯

電影於第75屆坎城影展國際影評人週英語International Critics' Week首映[9],獲得法式風格評審團獎(French Touch Prize of the Jury)[10]。還參加愛丁堡國際電影節[11]墨爾本國際電影節[12]特柳賴德電影節英語Telluride Film Festival[13]多倫多國際電影節[14]倫敦影展[15]紐約影展[16]阿德萊德電影節英語Adelaide Film Festival#2022[17]鹿特丹國際電影節

電影由MUBI在澳大利亞、法國、德國、印度、愛爾蘭、意大利、拉美、西班牙、土耳其和英國發行,A24在北美發行[18][19]。電影於2022年10月21日在美國上映,11月18日在英國上映[20][21],12月20日登陸視頻點播平台[22]

反響 編輯

專業評價 編輯

匯總媒體爛番茄根據208條評論打出95%的新鮮度,平均得分8.8/10。網站共識寫道:「在弗蘭基·科里奧出色表演的帶領下,《曬後假日》巧妙地將觀眾帶到一處交匯點,一邊是我們對所愛之人的記憶,一邊是真實的他們[23]。」Metacritic根據46條評論打出95/100的平均分,表示「普遍好評」[24]

紐約時報》影評人A·O·斯科特英語A.O. Scott認為影片「令人震驚、頗具毀滅性」,讚揚威爾士「幾乎重塑了電影語言,解鎖了電影媒介經常處於沉睡狀態的潛力,揭開了意識與情感的潛在語言[25]。」《銀幕日報》的菲奧努拉·哈利根(Fionnuala Halligan)認為威爾士的探索「審慎但無情」,從而使得她成為英國影壇近年來最有前途的新人[26]。《綜藝》雜誌的蓋·洛奇(Guy Lodge)認為電影「感性,移動敏銳」[1]。《TheWrap》的卡洛斯·阿吉拉爾(Carlos Aguilar)稱讚格雷戈里·奧克的攝影在「視覺層面上流動」,「讓憂鬱症顯得容光煥發」[27]。《帝國雜誌》的貝絲·韋伯(Beth Webb)認為影片「精心策劃、感情深刻,對角色的探討正直」,是「新一代英國電影製作人的成功之作」[28]

部分影評人發現本片與瑪格麗特·泰特英語Margaret Tait的作品有異曲同工之妙。馬克·克莫德英語Mark Kermode稱「威爾斯的作品明顯有瑪格麗特·泰特電影作品的痕跡,尤其是《藍黑永久》(Blue Black Permanent,1992年),仿佛參考了它的色調(泰特的一卷著作醒目地出現畫面上)」[29]。夏洛特·威爾斯承認泰特對她產生影響,尤其是《藍黑永久》,因為它是「一部特別的電影,在很多方面都與我正在做的事情有關[30]。」

2023年3月,本片在爛蕃茄發表「270部由21世紀女性執導的電影佳作」清單榜上有名[31]

獎項與提名 編輯

參考資料 編輯

  1. ^ 1.0 1.1 Lodge, Guy. 'Aftersun' Review: Paul Mescal's Charisma Powers a Summer Vacation Portrait That Isn't as Sunny as It Seems. Variety. 2022-05-21 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-05-23). 
  2. ^ Aftersun (2022) at The Numbers. Nash Information Services, LLC. Retrieved 2023-02-10.
  3. ^ Aftersun (2022). Box Office Mojo. IMDb. [2023-02-10]. 
  4. ^ National Board of Review Announces 2022 Award Winners. 2022-12-08 [2023-02-13]. (原始內容存檔於2022-12-09). 
  5. ^ The 50 best films of 2022. [2023-02-13]. (原始內容存檔於2023-01-24). 
  6. ^ 6.0 6.1 Ramachandran, Naman. Charlotte Wells on Cannes Critics' Week Film 'Aftersun': 'I Got More and More of Myself Into Both Characters'. Variety. 2022-05-20 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-05-21). 
  7. ^ Smith, Anna. Cannes Review: Paul Mescal In Charlotte Wells' 'Aftersun'. Deadline Hollywood. 2022-05-21 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-05-23). 
  8. ^ Paul Mescal on getting into the 'Dad' mindset while filming Aftersun. YouTube. [2023-02-13]. (原始內容存檔於2023-01-11). 
  9. ^ Grater, Tom. Cannes Critics' Week: Jesse Eisenberg's 'When You Finish Saving The World' To Open 2022 Selection. Deadline Hollywood. 2022-04-20 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-04-20). 
  10. ^ Vlessing, Etan. Cannes: 'La Jauria' Tops Critics' Week Prizes. The Hollywood Reporter. 2022-05-25 [2022-07-26]. (原始內容存檔於2022-05-25). 
  11. ^ Goodfellow, Melanie. Charlotte Wells' Cannes Critics' Week Breakout 'Aftersun' To Open Edinburgh. Deadline Hollywood. 2022-07-12 [2022-07-26]. (原始內容存檔於2022-07-13). 
  12. ^ Aftersun. [2023-02-13]. (原始內容存檔於2022-07-19). 
  13. ^ Jones, Marcus. Barry Jenkins Praises 'Aftersun' at Telluride: 'I'm a F*cking Wreck'. IndieWire. 2022-09-05 [2022-10-04]. (原始內容存檔於2022-09-05). 
  14. ^ Aftersun. Toronto International Film Festival. [2022-10-04]. (原始內容存檔於2022-08-18). 
  15. ^ Aftersun. BFI London Film Festival 2022. [2022-11-20]. (原始內容存檔於2022-09-29) (英語). 
  16. ^ Main Slate. Film at Lincoln Center. [2022-10-04]. (原始內容存檔於2022-08-15). 
  17. ^ AFF announces the first 5 films for 2022. Adelaide Film Festival. 2022-08-30 [2022-09-11]. (原始內容存檔於2022-08-31). 
  18. ^ Dalton, Ben. Mubi buys hot UK Cannes title 'Aftersun' starring Paul Mescal (exclusive) . Screen Daily. 2022-05-21 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-05-23). 
  19. ^ Lattanzio, Ryan. A24 Buys Paul Mescal Cannes Drama 'Aftersun' for U.S., Canada (Exclusive). IndieWire. 2022-05-24 [2022-05-24]. (原始內容存檔於2022-05-24). 
  20. ^ Fall Movie Calendar: From Blonde to Wakanda Forever. WHEC-TV. 2022-08-30 [2022-09-03]. (原始內容存檔於2022-09-04). 
  21. ^ Dalton, Ben. UK-Ireland cinema release calendar: latest updates for 2022. Screen Daily. 2022-09-30 [2022-10-01]. (原始內容存檔於2021-12-21). 
  22. ^ Aftersun DVD Release Date. www.dvdsreleasedates.com. [2022-11-22]. (原始內容存檔於2022-11-22). 
  23. ^ 《Aftersun》. Rotten Tomatoes. Fandango Media. [2023-02-11]. 
  24. ^ 《Aftersun Reviews》. Metacritic. Red Ventures. [2022-09-29]. 
  25. ^ Scott, A. O. 'Aftersun' Review: A Father and Time . The New York Times. 2022-10-20 [2022-10-20]. ISSN 0362-4331. (原始內容存檔於2022-10-20). 
  26. ^ Halligan, Fionnuala. 'Aftersun': Cannes Review . Screen Daily. 2022-05-21 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-05-23). 
  27. ^ Aguilar, Carlos. 'Aftersun' Film Review: Charlotte Wells Debuts With an Achingly Stirring Coming-of-Age Tale. TheWrap. 2022-05-21 [2022-05-23]. (原始內容存檔於2022-05-23). 
  28. ^ Aftersun. Empire. [2023-01-17]. (原始內容存檔於2022-11-15). 
  29. ^ Aftersun review – luminous father-daughter drama starring Paul Mescal. the Guardian. 2022-11-20 [2023-01-16]. (原始內容存檔於2022-11-20) (英語). 
  30. ^ Daniels, Robert. Writing Inside Out: Charlotte Wells on Aftersun. RogerEbert.com. [2023-01-16]. (原始內容存檔於2022-10-18). 
  31. ^ THE 270 BEST MOVIES DIRECTED BY WOMEN OF THE 21ST CENTURY. 爛番茄. 2023-03-09 [2023-03-09]. (原始內容存檔於2023-03-09). 

外部連結 編輯