約翰·達格代爾

約翰·達格代爾 (英語:John Dugdale, 1960年)是一位美國藝術攝影師 。

生平 編輯

達格代爾在康乃狄克州斯坦福長大,是義大利裔。他有一個弟弟和一個妹妹。[1]

達格代爾對攝影的興趣始於他十二歲時的第一台相機,那是他母親送給他的禮物。 他在紐約視覺藝術學院主修攝影和藝術史。1983年,他的攝影作品首次在維也納莫洛托夫美術館的個展上展出。 展覽和目錄由該畫廊的創始人克里斯蒂安·米切利德斯(Christian Michelides)策劃。 從那以後,他成功地開始了長達十年的商業生涯,為波道夫·古德曼(Bergdorf Goodman)、 瑪莎·斯圖爾特(Martha Stewart)和拉爾夫·勞倫(Ralph Lauren)等客戶工作。

1993年,在33歲時,達格代爾由於中風巨細胞病毒性視網膜炎(一種愛滋相關疾病)幾乎完全失明。 他的右眼完全失明,左眼失去了80%的視力。 他在2010年失去了剩餘的視力。 這一悲劇事件結束了他成功的商業生涯,但他決定堅持攝影,並開始探索19世紀的美術攝影技術,他的朋友和家人成為了他的助手。 從那時起,達格代爾一直致力於大畫幅相機,和用氰版、鉑版印刷——使用蛋白印相,從1855年到20世紀初,該工藝成為了照相正片的主要形式。 他對過時技術的敏銳度彰顯了他作品的詩意以及對時間和地點的超越,似乎將圖像傳遞到了另一個時代。這位近乎失明的攝影師曾說過這樣一句話: 「心靈是你視覺的精髓。 真正能看見的是心靈。」

達格代爾已在世界各地的畫廊中已展出超過25個個展。 最著名的個展之一是「Lengthening Shadows Before Nightfall」 (1995)[2]。在邁阿密美術館亞特蘭大高等藝術博物館和里奇菲爾德的奧爾德里奇當代美術館的群展中可以看到他的作品。 他的照片包括在紐約大都會藝術博物館惠特尼博物館以及休斯頓美術館的收藏中。[3]這位藝術家已被選入巴斯的皇家攝影學會,他在英國廣播公司(BBC),美國國家公共廣播電台(NPR),大學以及其他公共和私人活動中發表講話,在那裡他繼續討論19世紀的攝影過程以及他自己的美學觀點——回答有關「看」意味著什麼的問題。

外部連結 編輯

參考文獻 編輯

  1. ^ Oral history interview with John Dugdale, 2017 January 17-18. www.aaa.si.edu. [2020-05-04]. (原始內容存檔於2021-01-24) (英語). 
  2. ^ Alison Young. (2001). Into the Blue: The Image Written on Law頁面存檔備份,存於網際網路檔案館), Yale Journal of Law and the Humanities, v. 13, issue 1, page 18
  3. ^ Mutual Art.com頁面存檔備份,存於網際網路檔案館), retrieved 2015-01-03