馬克斯·李希特

馬克斯·李希特 (Max Richter/ˈrɪktər/德语: [ˈʁɪçtɐ],1966年3月22日)是一位於德国出生的英國作曲家、鋼琴家,以擅長創作融合新古典主義簡約音樂獨立音樂作品為主。他同時也參與了不少電影配樂、舞台作品等的創作。

馬克斯·李希特
Max Richter - 2015 - ATP Festival (cropped).png
李希特於2015年出席「明日狂歡派對音樂會英语All Tomorrow's Parties (music festival)」的演出。
幕后
出生 (1966-03-22) 1966年3月22日55歲)
 西德下薩克森哈默爾恩
职业
音乐类型
演奏乐器
出道地点 英國倫敦
活跃年代1994–現在
唱片公司
网站maxrichtermusic.com
相关团体鋼琴馬戲團英语Piano Circus

代表作有根據韋華第四季》而重新改寫的《重譜韋華弟四季》、篇幅達八小時的鍵盤作品《睡眠》、管絃樂作品《記憶之屋》等。

至2019年十二月為止,他的唱片銷量已超過一百萬張,而網上串流媒體流量更已超過十[1]

2018年李希特首度訪問香港,並和香港管弦樂團合作演出作他的作品

簡歷编辑

李希特出生於西德下萨克森哈默爾恩。 很快他便遷回至貝德福德生活並接受教育。先後於貝德福德現代學校英语Bedford Modern School貝德福德高等學院英语Bedford College of Higher Education畢業[2]。後來進入愛丁堡大學皇家音樂學院修讀作曲鋼琴演奏,並曾於佛羅倫斯跟隨作曲家盧西亞諾·貝里奧學習[3][4][5][6]。學成後,他共同創立了鋼琴合奏團體「鋼琴馬戲團英语Piano Circus[7],演奏斯蒂夫·莱奇等現代作曲家的音樂作品。李希特一直在「鋼琴馬戲團」近十年,並且替迪卡唱片英國雅高唱片英语Argo Records (UK)灌錄過五張唱片

1996年,李希特在英國電子音樂二人合唱組合Future Sound of London英语Future Sound of London的唱片《Dead Cities英语Dead Cities (album)》中擔任鋼琴伴奏,之後兩年他都為組合提供音樂作品;2000年與水星音樂獎得主羅尼·塞絲及其樂隊Reprazent製作音樂專輯In the Møde英语In the Møde》,2005年為瓦西迪·班楊英语Vashti Bunyan監製專輯《Lookaftering英语Lookaftering[8],2008年亦為凱利·阿里英语Kelli Ali監製專輯Rocking Horse英语Rocking Horse (album)[9][10][2]

個人專輯编辑

現時共出版了八張個人專輯:

《記憶之屋》(Memoryhouse,2002)编辑

李希特的首張個人專輯被評為「當代古典音樂的里程碑[11]BBC Music英语BBC音樂則稱這專輯是「新古典主義」音樂中的重要作品[12]。由{{link-en|BBC愛樂管絃樂團|BBC Philharmonic Orchestra]]擔任演奏。李希特透過「紀錄片式音樂」一類的實驗性專輯,嘗試表達出一些真實或虛構的故事及歷史事件[13]。例如當中的「薩拉熱窩」(Sarajevo)、「十一月」(November)、「亞賓妮塔」(Arbenita)及「最後的日子」(Last Days),便是環繞着科索沃戰爭而作;「萊卡的旅程」(Laika's Journey)則以兒時記憶為題裁。全首音樂結集了四周不同的聲音,甚至是說話:當中包括了約翰·基治的聲音,以及朗讀瑪琳娜·茨維塔耶娃詩歌等。

2014年由李希特於巴比肯藝術中心的現場演出,後來以黑膠唱片形式再次發行。

《藍色記事簿》(The Blue Notebooks,2004)编辑

《藍色記事簿》的創作,是李希特對2003年伊拉克戰爭的一種抗議方式[14],他續稱:在童年時代也曾感受過戰爭所帶來的暴力傷害,作品正好為他重新反思暴力所帶來的傷痛,道出縱然發動如此多的武装衝突,最終也不過是徒然。專輯在2003年2月15日全球反戰行動後約一星期開始錄製[14]。女演員蒂達·史雲頓負責朗讀包括法蘭茲·卡夫卡藍色八開筆記簿英语The Blue Octavo Notebooks》(相信亦是專輯名稱的由來)和切斯瓦夫·米沃什的作品[15] 。音樂雜誌Pitchfork對這張唱片的評價是:「近期最具影響力的當代古典作品,錄音也很細緻」[16]

在專輯發行十周年,李希特為英國音樂網誌Drowned in Sound英语Drowned in Sound做了一次評論訪問時,進一步地表達了這張專輯其實是一系列互為關連的夢,也是探索生活經驗與想象力之間所出現的斷層[17]

2018年Deutsche Grammophon為紀念發行15周年而推出重新灌錄版,Fact音樂雜誌英语Fact (UK magazine)指專輯是「21世紀其中一張最能代表『抗議音樂』的古典音樂作品」[18]。重新灌錄版除了採用了新的封套外,還加插了多首在第一次發行時沒有收錄的樂段;同時亦另外發行了一張單曲《暗號》(Cypher),是以大碟內另一首曲《On the Nature of Daylight》的主題而寫成的8分鐘電音作品。《On the Nature of Daylight》亦在不少李希特的電影配樂中用上。

《回憶之歌》(Songs from Before,2006)编辑

以鋼琴、小提琴大提琴及合成器所演奏的十二首作品,部份樂段加入了由羅拔·韋特英语Robert Wyatt朗讀村上春樹所寫的文字[19]

2014年由Deutsche Grammophon重新發行時,附加了一段新的音樂。

《24張全彩明信片》(24 Postcards in Full Colour,2008)编辑

由24首短小的樂曲所組合而成的套曲,作者視這些短小的作品有如手提電話中的鈴聲,他在訪問中曾經提及過:

這24首作品的演奏組合及種類都有不同,部份是鍵盤類獨奏(鋼琴、電子琴合成器)、亦有絃樂類獨奏、和合奏、錄音片段、電子混音等。

2014年Deutsche Grammophon重新發行時,再加入了三首打算放入專輯內的作品選段,即合共有27段音樂。

《內省》(Infra,2010)编辑

以2005年倫敦炸彈恐襲事件[21]所引發出來的一套芭蕾舞音樂,全長25分鐘,由韋恩・麥葛萊格英语Wayne McGregor皇家歌劇院內上演[22]。《內省》以鋼琴、合成器絃樂五重奏所演奏,錄音版本是根據原來的舞樂再加以發展,組成為13段音樂再收錄入專輯內[23]。音樂網站Pitchfork形容專輯的音樂「十分華麗」(achingly gorgeous)[24]獨立報也指出專輯內的13首樂段,「以不斷重覆的片段,由一份矇矓的靜態中呈現出不斷發展旳愛情線」[25]

《重譜韋華第四季》(Recomposed by Max Richter: Vivaldi – The Four Seasons,2012)编辑

韋華第的經典作品《四季》為題裁,在創作過程中李希特指出他把原來作品約75%的內容棄掉[26][27],再從自己非常個人的角度入手去重新編寫[28]。全首作品以小段樂句不斷的重覆所編織而成,突顯了他對後現代主義音樂及極簡主義音樂的觀念[29]。作品於2012年10月31日於英國倫敦巴比肯藝術中心作首演,由丹尼爾·霍普英语Daniel Hope (violinist)擔任小提琴獨奏;安德烈·迪利德英语André de Ridder指揮布列頓小交響樂團英语Britten Sinfonia共同演出[30]。美國的首演則於同年12月19日於紐約Le Poisson Rouge英语Le Poisson Rouge(俗稱:「紅魚」)舉行,同樣由丹尼爾·霍普擔任小提琴獨奏;蒂托·穆尼奥斯英语Tito Muñoz指揮紅魚合奏團(Ensemble LPR)演出[31][32]。有關音樂會後來更被全國公共廣播電台製成錄像作播放[33]

專輯面世後,瞬速於美國、英國及德國iTunes古典音樂榜中勇奪首位[34]

《舒眠》(Sleep,2015)编辑

一套長達超過八小時的作品,不僅是李希特作品中演奏時間最長的作品,也是音樂界中極少數可以一氣呵成地將全曲演奏的作品。2015年9月27日於倫敦惠康收藏館英语Wellcome Collection內的閱讀室(Reading Room)作首演,並由BBC廣播3台英语BBC Radio 3作直播[35]。這次演出創出了多項新記錄,當中包括了健力士世界大全「最長時間進行直播(及廣播)單一作品」[36][37][38],時間為8小時1分23秒[39]。而在惠康收藏館內所擺放的,並非座椅,而是一張張附設就寢用品的,聽眾可以在表演期間睡在床上,感受音樂和睡眠的關連,而演出時間更是安排在半夜開始,一直至早上的八點多。以滿全人類正常的睡眠時間。事實上,BBC廣播3台的直播亦正好配合當日慣常時段所播出的節目「科學與音樂」。

除了首演外,《舒眠》亦已於多國進行過完整的演奏,當中包括有荷蘭阿姆斯特丹澳洲悉尼德國柏林西班牙馬德里法國巴黎、及倫敦巴比肯藝術中心等。


《吳爾芙的三個世界》(Three Worlds: Music from Woolf Works,2017)编辑

音樂取自他的芭蕾舞劇《吳爾芙作品選》,以吳爾芙的三套作品:《達洛維夫人》(Mrs Dalloway)、《奧蘭多》(Orlando)和《海浪》(The Waves)的內容為藍本。專輯內的音樂既有傳統古典音樂元素外,亦加入了電子聲效,更加用上了吳爾芙自己的說話錄音[40]


注釋编辑

  1. ^ Paine, Andre. Max Richter launches imprint, renews deals with UMG's Decca and Deutsche Grammophon. Music Week. 2019-12-09 [2019-12-10]. 
  2. ^ 2.0 2.1 Who's Who (UK). Published by A & C Black英语A & C Black, 2016
  3. ^ Tingen, Paul. Max Richter: Recording The Blue Notebooks. Sound on Sound. [2014-06-11]. 
  4. ^ Max Richter. FatCat Records. [2011-08-19]. (原始内容存档于2014-11-11). 
  5. ^ Max Richetr biography. maxrichtermusic.com. [2015-01-27]. (原始内容存档于2018-08-23). 
  6. ^ Max Richter Bio. FatCat Records. [2014-06-11]. (原始内容存档于2014-11-11). 
  7. ^ Mark Pappenheim. MUSIC / Many hands make light work. The Independent (London). 1993-11-24 [2011-10-19]. 
  8. ^ Adam Park. The Richter Scale. Boomkat. 2006-10-11 [2012-09-24]. (原始内容存档于2010-09-13). 
  9. ^ Biography Kelli Ali. The Guardian (London). [2011-10-21]. 
  10. ^ [1] The Australian, 22 November 2014
  11. ^ Gill, Any. Album reviews: John Sheppard, Max Richter, Les Vents Francais. The Independent. [2015-07-23]. 
  12. ^ Lo, Chris. BBC - Music - Review of Max Richter - Memoryhouse. www.bbc.co.uk. 
  13. ^ Max Richter Memoryhouse. [2011-10-21]. (原始内容存档于2011-10-30). 
  14. ^ 14.0 14.1 Richter, Max. Millions of us knew the Iraq War would be a catastrophe. Why didn't Tony Blair?. Guardian. Guardian. [2017-02-07]. 
  15. ^ Paul Tingen. Max Richter Recording The Blue Notebooks. Sound on Sound. January 2005 [2011-10-21]. 
  16. ^ Mark Pytlik. Max Richter: The Blue Notebooks. pitchfork.com. 2004-07-01 [2015-01-28]. 
  17. ^ Cleeve, Sam. Max Richter on The Blue Notebooks: A Track-by-Track Guide. Drowned in Sound. [2014-10-15]. 
  18. ^ Bowe, Miles. Max Richter announces Blue Notebooks anniversary reissue with new music and remixes. 
  19. ^ SONGS FROM BEFORE • Max Richter. Puremusic. [2011-10-21]. 
  20. ^ Huizenga, Tom. What's Composer Max Richter Listening To? Pretty Much Everything. npr.org. [2018-03-17]. 
  21. ^ Smith, Sid. Infra, A powerful response to the London bombings. Chicago Tribune. Chicago Tribune. [2017-02-10]. 
  22. ^ Gilbert, Jenny. Royal Ballet, Royal Opera House, London Rambert Dance Company, Sadler's Wells, London. The Independent (London). 2008-11-16. 
  23. ^ Walby, Sam. Album Review: Max Richter – Infra / Releases / Releases // Drowned In Sound. Drownedinsound.com. 2010-07-21 [2013-11-29]. 
  24. ^ Max Richter: Infra Album Review. pitchfork.com. [2017-11-20] (英语). 
  25. ^ Pritchard, Claudia. Album: Max Richter, Infra (Fat Cat Records). The Independent (London). 2010-08-08. 
  26. ^ 印第安納波利斯交響樂團2017年公演《重譜韋華第四季》時的簡介。
  27. ^ Recomposed by Max Richter: Vivaldi, The Four Seasons. [2012-12-27]. 
  28. ^ 香港管弦樂團馬克斯·李希特專場音樂會場刊,第14頁。
  29. ^ Tania Halban. Recomposed or refragmented?. 2012-11-28 [2013-02-01]. 
  30. ^ Max Richter: Vivaldi Recomposed. 2012-10-31 [2012-12-10]. (原始内容存档于2012-11-09). 
  31. ^ 音樂會介紹,Le Poisson Rouge官方網頁。
  32. ^ 有關音樂會的海報,Le Poisson Rouge官方網頁。
  33. ^ Max Richter In Concert: Reimagining Vivaldi. 2013-02-07 [2016-07-26]. 
  34. ^ RECOMPOSED | Chart-Erfolg für Max Richters "Vivaldi Recomposed" in den USA | News. Klassikakzente.de. [2013-11-29]. 
  35. ^ Sinfinimusic – Deutsche Grammophon. www.sinfinimusic.com. 
  36. ^ Crawford, Anwen. Music to Sleep By. 2015-10-12 –通过www.newyorker.com. 
  37. ^ Max Richter Performs Sleep Live for Eight Hours, Sets Guinness World Record on BBC Radio 3,Pitchfork音樂雜誌,2015年9月27日。
  38. ^ Sleep – the eight-hour live-broadcast lullaby for a frenetic world衛報,2015年9月28日。
  39. ^ Live premiere of Max Richter’s 8-hour lullaby sets records during BBC Radio broadcast,健力士官方網站,2015年9月28日。
  40. ^ Max Richter: Three Worlds – Music From Woolf Works. 2017-01-27. 

外部連結编辑